Otros trabajos con Pablo Tesoriere

Pablo Tesoriere ya tenia una experiencia importante con su documental previo Puerta 12, y eso le devino en una cartera de contactos bastante sólida, gracias a eso, también me vi involucrado en otros trabajos.

Spot V Festival de Danza de Buenos Aires
Este proyecto fue mas un proyecto de gráfica y diagramación que de edición pura. La idea era mostrarle de manera corta a la gente que es lo que ofrecía artísticamente el V Festival de Danza.

Juan Ravioli, son días felices

Este fue un proyecto muy lindo, era la primera vez que me tocaba editar un clip músical bien producido. Se usaron dos cámaras sony Z1 y una Z7 (con slow motion a 120fps!), una pluma, y hasta un riel de cámara para paneos, una maravilla...
El proyecto lo abordamos en el timeline como secuencia multicámara, que es una solución que nos da Final Cut para rodajes con varias cámaras donde podemos "enganchar" varios clips en sincro y utilizar hasta 4 viewer con las imágenes de cada cámara.
Básicamente mechamos las imágenes grabadas en formatos HD/super 8 de la banda, con imágenes de la infancia de Juan y otras de archivo y que se salieron a grabar en super 8.
Juan Ravioli gano ese año (2009) el premio Clarín a la Revelación musical.

 Director Pablo Tesoriere

Productores Juan Ravioli-Pablo Tesoriere

Director de Fotografía Fernando Lorenzale

Vestuarista Jam Monti

Cámara Ariel Spangenthal

Editor Patricio Fazio

Asist. de Dirección Gonzalo Maggi

Banda

Fernando Pereyra

Fernando Kabusaki

Alejandro Carrau

Marcos Rocca

Lucas Herbin

Fútbol Violencia S.A.

Luego de un tiempo de estar trabajando desde casa, conocí a Pablo Tesoriere, una persona proactiva y súper profesional. Fotógrafo y Director de cine. Con el empecé a trabajar como Editor y Post-productor en Marzo del 2008. Su proyecto era hacer un Documental sobre violencia en el fútbol argentino, y tenia todo el material de archivo (COPROSEDE, archivos privados, cámaras propias) y las notas preparadas para poner manos a la obra, incluso tenia la mitad de las notas ya editadas por Julia, una amiga con la que compartimos el trabajo en El Haiek producciones, y quien fue la que me recomendó con Pablo.

Durante casi 2 años estuvimos a full con el documental. Lo primero fue separar todas las notas y acortar, y acortar más aún, teníamos aproximadamente 15hs de material en notas y había que seleccionar que es lo que iba a quedar. Luego llegó el tiempo de poner los inserts, que fue una etapa divertida, las imágenes eran buenísimas y me divierte mucho armar clips. Mas tarde llegó el sonido, que fue masterizado por Dharma producciones, y teniamos que combinar todo el tiempo para hacer cambios, imaginen que cada cambio que hacíamos en el timeline luego tenían que hacerlo los chicos de sonido en su propio timeline y en su propio programa (creo que Reason). Una vez terminado el trabajo, pasamos a hacer la autoria de DVD, hice un menú con la opción de poner subtítulos (CASTELLANO e INGLES) ya que el documental fue vendido a Londres y EEUU. Trabajamos en algunos extras y los agregamos también.

A continuación dejo la ficha técnica y el trailer

Ficha técnica

Género: Documental

Duración: 104 minutos

Formato de Rodaje: DVCAM

Material de archivo: 16 mm, Betacam, HDV, Hi-8, Super 8

Director y Productor Ejecutivo: Pablo Tesoriere

Jefe de Producción: Mónica Nizzardo

Fotografía y Cámara: Ariel Spangenthal

Arte: Jam Monti

Edición y Postproducción: Patricio Fazio-Julia Fisicaro

Diseño de Sonido y Musicalización: Diego Luna-

Diego Rodríguez Vicsiglio

Gráfica: Estudio Mitelman-Capasso 

Sinopsis:

Intentar comprender el origen y el presente de la violencia en el fútbol en nuestro país es difícil, pero no imposible.

Profesionales en distintas disciplinas cercanas al deporte, o funcionarios del área, como Víctor Hugo Morales, Eduardo Galeano, Enrique Macaya Márquez, Roberto Fontanarrosa, Carlos Ávila, Mario Gallina, Alejandro Fabbri, Juan Pablo Varsky, Mariano Bergés, o Ángel Sanchez, entre otros, nos dan su esclarecedora opinión. Y arriesgan soluciones.

Escucharlos nos revela el doble error de pensar que grupos de inconformes sociales se ¨descargan¨ provocando  desordenes, y que basta con aumentar y optimizar el accionar policial para controlarlos y terminar con la violencia.

Escucharlos nos introduce en un mundo mucho más complejo. Donde vemos como un entramado proceso, con factores políticos en juego, y con la activa participación de la dirigencia de los clubes, dan nacimiento a los  barrabravas, no como un  desprendimiento de los viejos y sufridos hinchas, sino como la cara visible, el brazo ejecutor de una “S.A.” dedicada, a cualquier precio, en cualquier lugar, en cualquier momento, a manejar la cara sucia del fútbol.    

La historia reciente ya nos enseño que pretender combatir a la violencia con más violencia no es el camino.

Los organismos responsables no ignoran la situación. Pero hay realmente voluntad para desarmar la VIOLENCIA EN EL FUTBOL S.A.?

Declarado de Interés Provincial, Legislativo y Cultural por el Senado Bonaerense.

Declarado de Interés Cultural y Deportivo por la Legislatura Porteña

Declarado de Interés Municipal por el Municipio de Morón.

Declarado de Interés Legislativo en la Pcia. de Córdoba.

Declarado de Interés Municipal en la Ciudad de Brinkmann, Pcia. de Córdoba.

Declarado de Interés Municipal por el Consejo Municipal de Rosario.

Declarado de Interés Municipal por el Municipio de Junín.

El 3D Studio

Casi instantaneamente después de arrancar con el After me intereso mucho el 3D, veia imágenes copadisimas en varias comunidades como 3dcafe y la integración entre los dos programas daba como resultado cosas interesantísimas. Otra vez, no sabia en lo que me metia!

El 3d Studio es un mundo aparte, podes aplicar leyes físicas para crear situaciónes normales como ser una pelota cayendo desde una mesa, en la cual la fuerza de la gravedad es la misma que la de la Tierra, la aceleración de la pelota se corresponde con su masa, emular el viento, rebotes, colisiones, hasta incluso podes crear figuras con "articulaciones" y activando la opción "Inverse Kinematics" estas articulaciones "toman vida". 

Como verán el 3d Studio tiene miles de posibilidades y literalmente el límite es el cielo (a menos que le cambies la gravedad a la escena).

La cosa es que arranque a leer tutoriales y hacer algunas cositas, y surfeando la red me crucé con imágenes que te vuelan la peluca, hay gente que la tiene muy clara con el programa, y si buscan en google van a poder deleitarse con varios trabajos.

La verdad es que me encantaria poder tenerla re clarísima con el 3d, pero es un programa en los que nunca terminas de aprender.

La arañita la saqué de una web (hay varias webs para bajar modelos gratuitos en 3ds)

Hot thing - La Minita en negro (no se nota mucho) la saqué de la web también

En esta cree todo con el 3d salvo los avioncitos y el fondo, que agregué con Photoshop

La pua arácnida (?) - Un flash que hice, todo mi creación

En esta me baje las texturas de la tierra y a luna de la web y se las aplique a unas esferas

Mosca - Tenia la idea de hacer una mosca estilo CQC, quedo esto

Manda fruta al 2020 (JA!)

Pasó el tiempo y seguí como editor en El Haiek producciones pero con una modalidad mucho mas copada, me habían ofrecido hacerme monotributista y trabajar desde mi casa, llevando el programa terminado a la productora en un disco externo, esta modalidad me dejaba mas tiempo en casa y con la changa de las pubis de Motorpress, que también hacia desde casa, daban un lindo resultado.

Pero no todo es color de rosa, y al poco tiempo descubrí lo difícil que es trabajar desde tu casa... no es fácil estar trabajando y tener tu cama cerca, la cocina para comerte algo, tu hermano para boludear, tu novia, etc. requiere de mucha conducta el trabajar freelance o "frilo" como le decíamos.

En fin, estuve unos años trabajando desde casa, facturando bajo la categoria F del monotributo en Argentina, lo que se paga alrededor de $150 por mes, entre monotributo con aportes e ingresos brutos, y te deja facturar un monto máximo de $24.000 anuales, o $2.000 pesos mensuales.

Seguí buscando mas trabajitos para agregar a mi cartera de "freelance" y después de mucho buscar encontré uno! se trataba de los famosos: Manda fruta al 2020 y te vas a ganar el cielo!! jajaj una pedorrada terrible, desde que empecé a ver en la TV ese tipo de publicidades me sentía indignado!! como pueden publicitar cosas tan engañosas, donde mandas un SMS a cierto número y después te empiezan a bombardear con mensajes que terminas pagando vos, para después darte cuenta de que practicamente hay que hacer un curso para darse de baja.

La cosa es que fue un touch and go, tan touch an go, que el primer trabajito... fue el último jajajaj

Y ahora?

Pasaba el año desde que trabajaba como editor en El Haiek producciones, estaba contento con lo que habia aprendido... pero algo me faltaba... queria algo nuevo, varias veces habia visitado el departamento de gráfica y veia como trabajaban, lo cual me fascinaba, y me di cuenta de que queria aprender a hacer gráfica.

El hecho de tener una textura (jpg) y partiendo de ahi poder crear cosas tan locas me encantó. Así que ahi nomás arranque a buscar tutoriales sobre el famoso After Effects, sin tener idea del mambo en el que me estaba metiendo (ja!).

El After Effects es una herramienta poderosísima, pero cuando empezás a usarlo puede frustrarte mucho, el hecho de tener tantas opciones (blending, composite modes, alpha tracking) te puede llevar a volar y emocionarte metiendo cosas y cambiando la idea original de lo que querias para convertirse en una "merezunda" de efectos que no dicen nada. Eh aprendido que, si bien esta bárbaro combinar varios efectos y multiples capas, generalmente un producto bien terminado, contiene un cuarto de las capas y elementos que yo acostumbraba a usar en mis comienzos.

Existen varias páginas para aprender a usar "el After" como ser videocopilot, en esta web, Andrew Cramer (groso de los grosos) te dá cientos de tips y explica de una manera muy sólida y facil de entender todos los conceptos del After Effects. El único problema que pueden llegar a encontrar es que esta en ingles, pero creanme que vale la pena intentarlo, ya que contiene turoriales en video que son muy faciles de entender.

De esta manera empezaba mi camino en la gráfica, a fuerza de tutoriales en video y mucha, mucha... MUCHA lectura.

Acá dejo una de las changas que agarre de gráfica en mis comienzos, se trata de la publicidad de las revistas Autoplus, Autotest y Maxituning, del grupo motorpress. Ellos me pasaban la revista entera en formato PDF y yo en casa usando Photoshop recortaba los autitos, les metia fondo, música, algunos efectos y asi salia. El trabajo era lindo, cobraba $300 pesos por cada publi de aproximadamente 30 segundos, pero nunca pasaba de dos laburos por mes, lo que me dejaba medio manija de plata.

Soy Editor!!!

Al poco tiempo de entrar a trabajar en El Haiek producciones como operador de VTR, me picó el bichito de crecer,  siempre me gustó leer tutoriales y aprender más de todo lo que involucra el arte (para aclarar, a mi entender la edición de video es un arte, el arte de combinar imagen y sonido para crear una única pieza homogenea y grata al oido y la vista). Empecé a leer en mis tiempos libres los manuales del Final Cut Pro HD (5 libros negros, onda biblia), recuerdo que estaban en inglés, pero eso no fué un problema gracias a los 3 años de inglés que cursé en la secundaria (Alejandro Volta).

La cuestión es que empecé a leer, preguntar y mirar, a interesarme. Acá quiero hacer un parentesis para afirmar que cuando uno tiene interés en algo, es increible como la cabeza se abre y absorbe el conocimiento con ganas.

A los 3 meses de estar en El garage, justo cuando terminaba mi periodo de prueba, empecé como Editor de video. Tengo que reconocer que fué gracias al jefe de editores de ese momento (Rodrigo Castro) un groso! que me dio la oportunidad y me puso frente a la Mac G5 y me dijo ...querés editar? bueno, sentate, tenés que tener el programa en una semana... jajaja que nervios, me acuerdo, fué cuando caí de que a veces, casi siempre, necesitamos de los tiempos límite para darnos cuenta de que "la magia" está en uno mismo todo el tiempo, solamente se necesita tener la presión de la confianza de alguien, o de los tiempos límites. Así fué que a la semana tenia mi primer programa de 30 minutos (24 en realidad, para dejar espacio para las publicidades). Esa fué mi prueba y la pasé... era un editor de video!!

A continuación dejo un pequeño clip de mis comienzos. Era el test al BMW M6.

Los Comienzos

Arranque a trabajar con video a los 18 años, cuando una amiga de la familia me recomendo para entrar a "El Haiek Producciones" la productora dueña del formato El Garage y El Garage TV. Entré como técnico electrónico, que es el titulo que me dejó el secundario, todo por la pequeña suma de 365 dias mas de clases que los colegios sin tecnicatura, una ganga!

Mi primer cargo fué el de operador de VTR. La función que cumplia era parecida a lo que hacia un operador de teléfono del año del pedo, cuando los teléfonos viejos pesaban 5 kgs. esto era conectar o "patchear" cada casetera o VTR o Player, como quieran llamarle, a la correspondiente isla de edición de las varias que habia (13).

Patchera de video de ahora

Patchera telefónica del año del pedo

         

La patchera de video generalmente esta ubicada en el "tom" de video, que es nada menos que una habitación conectada por medio de cables a cada una de las islas de edición donde podemos elegir mediante la acción de patchear (conectar) a que isla le enviamos la señal de video y audio de cada una de las VTR (DV, Beta, HDV).

Situación típica:

Editor isla 8 - Pato! me conectas la Beta a la 8?? que necesito capturar urgente!!!

Pato - Siii, no hay problema, viene con audio?

Editor isla 8 - Si

Pato (luego de hacer la conexión)- Lis Taylor!!

Editor isla 8 - Gracias!

En el "tom de video" tenemos la opción de enviar a cada isla señales tanto analógicas (Video por Componentes RGB, Video Compuesto) como digitales (DV, HDV). tambien enviamos el audio siempre y cuando sea señal analógica ya que en la señal digital el audio viene incluido. 

Olvide mencionar que cada una de las islas tiene un conversor (el "data" le deciamos) de video analógico a digital y viceversa que tomaba cualquiera de las señales que enviaba desde el "tom de video" y la convertia a digital a través del puerto Firewire. Ya que a la computadora siempre vamos a entrar por el puerto Firewire.